Charles Baudelaire (París, 9 de abril de 1821 - 31 de agosto de 1867) es considerado uno de los mejores poetas de la historia, sin embargo no siempre fue así. En su tiempo fue una figura muy incomprendida y polémica. Considerado el precursor del movimiento simbolista y de la poesía moderna, su vida estuvo marcada por una infancia difícil. Su excéntrica actitud pública y sus excesos le valieron la etiqueta de «poeta maldito». En 1857, tras la publicación de Las flores del mal, fue acusado por atentar contra la moral pública, e incluso seis de sus poemas no vieron la luz hasta 194
Baudelaire es un genio de la literatura francesa, único en el dominio del ritmo y la forma, enfrentado y atraído durante toda su vida por lo divino y lo diabólico, por lo que sus poemas describen al ser humano más glorioso y más mísero a la vez. Aparte de su obra más conocida, Las flores del mal, publicó los poemarios Los salones (1845-1846); Los paraísos artificiales (1860); una única novela, La Fanfarlo (1847); sus diarios íntimos, Cohetes y numerosas traducciones de la obra de Edgar Allan Poe.
Un Pez en su Agua
Baudelaire fue el inventor de una poesía que no renunciaba estilísticamente a lo clásico, pero sí introducía la vida que nadie había introducido nunca en unos versos. Lo contrario a lo militar de la figura paternal era la bohemia a la que se lanzó con los ojos cerrados desde muy joven. Fue expulsado del Liceo Louis-le-Grand y luego, matriculado casi como una excusa en la Facultad de Derecho de París, se introdujo en las más profundas fosas del Barrio Latino como un pez abisal en su agua.
Casi la metáfora de la luz que buscaba y se le escapaba en las oscuridades en las que se adentró para no volver a salir nunca, donde inventó su propia luz: la belleza que fue considerada inmoral y pornográfica y que provocó la prohibición de Las Flores porque eran las del Mal que nunca nadie se había atrevido a escribir. Fue juzgado y condenado y tuvo que pagar una multa económica. Entonces todavía y siempre recibía la pequeña renta a la que su familia le había limitado tras los excesos de juventud después de recibida su herencia con la mayoría de edad.
Baudelaire, el Dandi Destruido por la Sífilis y las Drogas
Es posible que el odiador de su padrastro, el militar Jacques Aupick (quizá la representación física de todo lo que huyó el poeta durante su vida), olvidara esa máxima dandista desde muy pronto, cuando la sublimidad se hizo imposible después de contagiarse de sífilis, cuyos achaques progresivos le acompañaron hasta el final y provocaron su muerte. Es posible que en la degradación física, en el contraste entre lo sublime y lo bello en un principio, cada vez más lejano, Baudelaire se rebelara, valiente, talentoso, infinito, para encontrar la sublimidad y la belleza entre la fealdad que crecía a su alrededor.
Y lo consiguió. Baudelaire fue el inventor de una poesía que no renunciaba estilísticamente a lo clásico, pero sí introducía la vida que nadie había introducido nunca en unos versos. Lo contrario a lo militar de la figura paternal era la bohemia a la que se lanzó con los ojos cerrados desde muy joven. Fue expulsado del Liceo Louis-le-Grand y luego, matriculado casi como una excusa en la Facultad de Derecho de París, se introdujo en las más profundas fosas del Barrio Latino como un pez abisal en su agua.
Casi la metáfora de la luz que buscaba y se le escapaba en las oscuridades en las que se adentró para no volver a salir nunca, donde inventó su propia luz: la belleza que fue considerada inmoral y pornográfica y que provocó la prohibición de Las Flores porque eran las del Mal que nunca nadie se había atrevido a escribir. Fue juzgado y condenado y tuvo que pagar una multa económica. Entonces todavía y siempre recibía la pequeña renta a la que su familia le había limitado tras los excesos de juventud después de recibida su herencia con la mayoría de edad.
Un Genio que Redefinió la Belleza
Baudelaire fue un crítico de arte y literario de gran influencia. Traductor de su admirado Edgar Allan Poe y de E.T.A Hoffmann, a su semejanza vanguardista escribió su única novela, La Fanfarlo. Era 1847 y faltaban 10 años para el escándalo de Las Flores, pero ya estaban «escritas» buena parte de sus siete divisiones, una vida lírica en capítulos, que concluyen en la apoteosis de la decadencia de la que el autor fue ya para siempre ídolo y epítome.
Baudelaire fue un genio que impactó a la sociedad con su visión de la modernidad. Sus versos sobre excesos, alcohol y drogas causaron un terremoto moralista en la pacata sociedad del Segundo Imperio francés. Baudelaire no solo se atrevió a explorar el lado oscuro del alma humana, sino que también lo hizo con una belleza y profundidad inigualables. Su obra ha inspirado a generaciones de artistas, y su influencia sigue siendo palpable en la poesía y la literatura contemporáneas.
En Las flores del mal, Baudelaire expuso una nueva forma de escribir poesía que dinamitó el clasicismo de su época, una ruptura radical que empezó por la métrica terminando por la temática. Baudelaire fue el primero en criticar la aparición de la ciudad moderna y contemporánea, habitada por una burguesía decadente cuya moral no soportaba. El poeta rechazó la modernidad tecnológica y miró con desconfianza la imparable revolución científica, al contrario que sus contemporáneos, pues advirtió su potencial deshumanizador. También su tratamiento erótico del amor fue polémico, y fue la causa de la censura de seis poemas que no fueron recuperados hasta finales de los años 40 del siglo XX.
Un aspecto clave de Baudelaire, fue su visión del lugar que ocupa el poeta en la sociedad. Para el francés, el poeta es un ser iluminado, alguien que debe vivir en las alturas porque una vez caído, una vez entre el resto de la gente es completamente inútil. Precisamente al final de su vida, ocurrido en 1867 a causa de una sífilis contraída durante su disipada juventud, fue el escritor cada vez más consciente de su lugar en la posteridad.
En ocasiones místico y en otras demoníaco, ora onírico y ora procaz en su realismo contundente, el nombre de Charles Baudelaire evoca principalmente la quintaesencia de la poesía pero también la sublimación de lo sórdido y la obsesión por el mal. Hoy sin embargo, su obra es apreciada por su perfección estética y su amplia y novedosa temática. Pero sobre todo, por lo que el poeta intuyó hacia el final de su vida: su absoluta vocación vanguardista.
Algo que se desprende de su juicio sobre la pervivencia de su polémico y sufrido libro. "Las flores del mal, ¡libro olvidado! Eso es demasiado absurdo. Todavía lo piden. Quizá comience a ser comprendido dentro de algunos años". Y 150 años después, nada menos, (160 de su publicación), Baudelaire ha conseguido, en efecto, el lugar que para él consideraba reservado, la posteridad, consiguiendo además, erigirse en epítome de la modernidad.
Si quieres conocer otros artículos parecidos a Charles baudelaire: el poeta maldito que inventó la belleza en la fealdad puedes visitar la categoría Finanzas / Inversiones.